作品解説 & インタビュー

争いと平和の狭間で——End & Begin が見つめる、芸術の萌芽

「争いには点があって、平和には線がある」

中谷の作品「End & Begin」は、詩的な言葉で始まる。その言葉は一つひとつが鋭く、簡潔でありながら、私たちの記憶や感情の深部を静かに揺さぶる。争いと平和を対比させながら、私たちが繰り返す構築と崩壊の歴史のなかで、芸術がどのように芽吹いていくのかを提示している

本作において中谷は、「人に関わる漢字や記号」をモチーフとして用いている。ビジュアルとして積み上げられたそれらは、一見すると人と社会が築いてきた「かたち」のようでいて、実のところ、心の豊かさや内面的な平和とは無縁であることが見えてくる。彼はインタビューの中で語る

「今作で見せるビジュアルは、外見的な“築き”にすぎず、精神的な成熟を表すものではない。人は社会の中で、同じような過ちを幾度となく繰り返している。その背景には、理解の欠如があるように感じる。だからこそ、それを見つめ直す必要がある」

「ダイバーシティ」「サラダボウル」「インクルージョン」「エクイティ」「ベルロンギング」現代社会で多様性について頻繁に語られるこれらの言葉たち。中谷はその価値を否定するわけではない。しかし、様々な背景を持つ人々が築き上げた理想が、問題となり衝突し、崩れ、そしてまた築かれていくという循環にこそ、注目し、疑問を持つべきだと考えている

では、その繰り返しを止めるために必要なものは何か。彼はこう続けた

「最低限の衣食住、少しの動物や自然があれば、十分なのではないだろうか。そこには余白があり、他者への理解や愛情が育ってくる。やがて芸術や哲学も生まれる。多くを求め、余計なものを抱えこんでしまうからこそ、人はまた同じ過ちを繰り返すのではないだろうか」

中谷の作品は、声高に何かを主張するものではない。沈黙の中に置かれた無垢な文字と記号の集積が、観る者それぞれに異なる問いを投げかけてくる。私たちは今もなお、争いの「点」と平和の「線」とのあいだを往還している。終わりと始まりの狭間で生まれる芸術が、新たな「気づき」となることを、彼はいつも願っている

本作は、争いと平和の象徴的な対比から生まれる芸術の萌芽であり、社会のあり方に問いを投げかける平和論ともいえるだろう

Art Commentator: Y. Kato